43 cartas que te llevan a través de reinos antiguos como Avalon y la Atlántida de vuelta a tu propia magia. Ilustrado por siete artistas, cada uno con su propio lenguaje visual.
Siete artistas, un reino Dragonfae: de la luz etérea a la oscuridad intensa.
Una baraja de tarot donde la física cuántica se encuentra con la estructura tradicional de 78 cartas. Imágenes fotográficas con acabado spot-gloss traducen conceptos científicos en símbolos tangibles.
Para quienes buscan un enfoque racional pero profundamente espiritual.
44 cartas de oráculo basadas en el budismo Shingon, compiladas por Acharya Yūzui Kotaki e ilustradas por Miki Okuda. Cada carta muestra un Buda o Bodhisattva con mudrās específicos y simbolismo cromático de la tradición esotérica japonesa.
Una herramienta meditativa que hace accesibles las antiguas enseñanzas del budismo Shingon.
Una baraja de 44 cartas que reúne diosas de diferentes culturas. Rachel Johnson combina elementos, chakras y fases lunares en un oráculo visualmente rico con una capa extra a través de las Diosas Arcana.
Un oráculo que reúne mitología, simbolismo y práctica espiritual.
Un oráculo de 44 cartas, ilustrado por Amy Brown. Las imágenes muestran hadas en escenarios naturales oníricos, ricos en color y detalle. Textos de Lucy Cavendish.
Una baraja de fantasía para quienes se sienten atraídos por el mundo de las hadas.
Gatos como figuras de tarot, dibujados en colores cálidos con una estructura Rider-Waite clásica. Esta baraja sustituye los personajes humanos por gatos que se mueven por paisajes mágicos.
Una baraja accesible que combina la estructura familiar con una energía suave y lúdica.
Amy Brown siempre ha estado interesada en las hadas, pero nunca había considerado que pudieran ser una opción de carrera. Con apenas 21 años, no pensaba mucho en su carrera y estaba contenta trabajando en una pequeña tienda de arte. Un día, su jefe le pidió que pintara algo para llenar un marco vacío que estaba en la tienda. Cuando Amy preguntó qué debía pintar, su jefe dijo: "No sé, pinta un hada o algo así." Así que lo hizo.Tres días después, la pieza se vendió, así que decidió pintar otra. También se vendió rápidamente. Amy comenzó a pintar hadas siempre que tenía tiempo libre, y su jefe amablemente le dio una sección en la tienda para exhibirlas. A partir de entonces, todo evolucionó como si las hadas lo quisieran así. Amy se sintió cada vez más atraída por pintar hadas. Después de unos años, pudo convertirse en artista a tiempo completo. Casi treinta años después, todavía pinta hadas y sus amigos elementales – sirenas, dragones y más.Tal vez las viejas historias sobre hadas capturando humanos y manteniéndolos para siempre sean ciertas. El objetivo de Amy siempre ha sido capturar un momento y ofrecérselo al espectador en sus pinturas. Luego, ellos pueden tejer su propia historia.
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