43 cartas que te llevan a través de reinos antiguos como Avalon y la Atlántida de vuelta a tu propia magia. Ilustrado por siete artistas, cada uno con su propio lenguaje visual.
Siete artistas, un reino Dragonfae: de la luz etérea a la oscuridad intensa.
44 cartas de oráculo con pinturas originales de Nicolette van den Hadelkamp. Cada obra está emparejada con una sola palabra que deja espacio para la interpretación personal. La baraja está dirigida a mujeres que buscan herramientas de reflexión.
Una baraja donde el arte y el lenguaje se encuentran como herramienta de reflexión.
Una baraja de tarot donde la física cuántica se encuentra con la estructura tradicional de 78 cartas. Imágenes fotográficas con acabado spot-gloss traducen conceptos científicos en símbolos tangibles.
Para quienes buscan un enfoque racional pero profundamente espiritual.
44 cartas de oráculo basadas en el budismo Shingon, compiladas por Acharya Yūzui Kotaki e ilustradas por Miki Okuda. Cada carta muestra un Buda o Bodhisattva con mudrās específicos y simbolismo cromático de la tradición esotérica japonesa.
Una herramienta meditativa que hace accesibles las antiguas enseñanzas del budismo Shingon.
Una baraja de 44 cartas que reúne diosas de diferentes culturas. Rachel Johnson combina elementos, chakras y fases lunares en un oráculo visualmente rico con una capa extra a través de las Diosas Arcana.
Un oráculo que reúne mitología, simbolismo y práctica espiritual.
Gatos como figuras de tarot, dibujados en colores cálidos con una estructura Rider-Waite clásica. Esta baraja sustituye los personajes humanos por gatos que se mueven por paisajes mágicos.
Una baraja accesible que combina la estructura familiar con una energía suave y lúdica.
Nicolette van den Hadelkamp nació y creció en una familia de empresarios. Como hija del medio de tres, a menudo actuó como mediadora y conectora. Estos rasgos, junto con su espíritu aventurero, sentaron las bases para su posterior viaje artístico.
Después de viajar por todo el mundo, Nicolette se redescubrió en los Andes. Tras experiencias que cambiaron su vida, se sintió agotada y vacía, lo que la llevó a dejar de lado todo lo que la frenaba. A través de este proceso, volvió a conectarse con su arte, inicialmente como una forma de sanación, pero luego como un medio para expresar su voz en el mundo.
En 2018, decidió elevar su arte a un nuevo nivel y se inscribió en un año intensivo en el Milan Art Institute. Esto le dio las habilidades, la confianza y el coraje para compartir su trabajo con el público.
Su obra gira en torno a temas como la feminidad, la introspección, el empoderamiento y la transformación. Las formas orgánicas y las transiciones fluidas en sus obras reflejan su amor por la naturaleza. Nicolette pretende despertar a las personas a través de su arte e inspirarlas a salir de su caparazón y seguir sus sueños.
Trabaja desde su estudio en casa en Ouddorp, rodeada de naturaleza, y tiene un segundo estudio en Montfoort, donde las personas pueden visitarla con cita previa o asistir a uno de sus eventos de Open Atelier.
Nicolette van den Hadelkamp es una artista contemporánea holandesa conocida por sus obras florales coloridas que reflejan la fuerza femenina a través de la suavidad, la sabiduría y la conexión. Sus obras se encuentran en colecciones privadas en todo el mundo.
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