Tarot of the Renaissance

Tarot of the Renaissance - théâtre du pouvoir et de la beauté sur cartes

La Renaissance italienne a réuni art et spiritualité. Giorgio Trevisan transpose cette union en 78 cartes de tarot qui semblent sorties d'une fresque du quinzième siècle.

Le jeu suit la structure familière du système Rider-Waite, mais remplace l'imagerie par celle des palais, des dames de cour, des artistes et des souverains. Le velours, le marbre et l'or dominent. Les cartes sont publiées par Lo Scarabeo et imprimées sur carton lisse avec un léger brillant qui donne de la profondeur aux couleurs.

Ce que vous voyez sur les cartes

Les illustrations sont théâtrales. Les personnages portent des vêtements historiquement précis : lourds manteaux de brocart, robes bordées de fourrure, coiffes ornées de perles. Les arrière-plans montrent des arcades, des piliers, des colonnes sculptées.

Les couleurs sont chaudes : beaucoup de rouge, d'or, de brun profond et d'ocre. Les visages sont sérieux, les postures formelles. Ce n'est pas un jeu intime. Il montre la cérémonie, le statut, des ambitions plus grandes que l'individu.

Quiconque connaît le Rider-Waite reconnaîtra immédiatement la structure. Le symbolisme reste reconnaissable, mais reçoit un costume différent. Le Mat porte une robe Renaissance au lieu d'une tunique médiévale. La Grande Prêtresse est assise devant une colonne, pas dans un temple.

Comment ce jeu fonctionne en pratique

Les images vous invitent à regarder les ambitions, les idéaux, les rôles publics. Les questions sur le pouvoir personnel, la réputation ou les projets à long terme correspondent bien au ton de ce jeu. Il convient moins aux questions quotidiennes et domestiques.

Beaucoup de lecteurs utilisent les détails de l'arrière-plan comme couche supplémentaire. Une colonne peut signifier structure, une fenêtre ouverte liberté, une porte fermée l'opposé. Les vêtements en disent long sur le statut ou la vulnérabilité.

Faites un tirage à trois cartes pour une question concernant une ambition ou une décision publique. Observez ce que les personnages portent et où ils se tiennent. Cela donne souvent plus d'informations que la signification standard.

À propos de Giorgio Trevisan

Giorgio Trevisan est un artiste italien avec une préférence pour les compositions classiques et les thèmes historiques. Son style se caractérise par des vêtements détaillés, une précision architecturale et des couleurs chaudes qui font référence aux anciens maîtres tels que Da Vinci.

Spécifications

• Nombre de cartes : 78
• Dimensions : 66 x 120 mm
• Matériau : carton lisse avec léger brillant
• Langue : anglais
• Éditeur : Lo Scarabeo
• ISBN : 9788883952241
• Illustrateur : Giorgio Trevisan

Ce qu'on nous demande souvent

Ce jeu suit-il la structure Rider-Waite ?
Oui. La structure et le symbolisme sont basés sur le système Rider-Waite, seule l'imagerie a été remplacée par des thèmes de la Renaissance. Si vous connaissez le Rider-Waite, vous pouvez lire ce jeu immédiatement.

Le style est-il sombre ou lumineux ?
Ni sombre ni lumineux. Les couleurs sont chaudes et riches, l'atmosphère est formelle et cérémonielle. Ce n'est pas un jeu joyeux, mais pas non plus sombre. Il montre la grandeur, pas l'intimité.